近年来，随着互联网技术的发展，长视频对优质内容的需求不断增长，电影名导跨界执导剧集的现象愈发普遍。其中，曹保平和张艺谋这两位重量级电影名导的跨界之作，引发了业界的高度关注。他们的戏剧创作逻辑发生了哪些改变呢？

从被动到主动。在过去几年，长视频为了提高自身的竞争力，纷纷与各大电影名导展开合作。然而，这一过程中，电影名导往往处于被动地位，他们更多地是被的流量战略吸引而来。然而，随着行业的变革，电影名导的地位逐渐上升，他们在剧集制作中的话语权也逐渐增强。例如，曹保平监制的《边水往事》和张艺谋监制的《雪迷宫》等作品，都取得了不俗的成绩。这表明，电影名导不再是被动接受合作的对象，而是能够主动选择合作伙伴的角色。

从电影感过度到适合剧集观众。过去，电影名导拍剧被认为是“降维打击”，他们凭借丰富的电影经验和独特的视角，为剧集注入了强烈的电影感。然而，随着观众审美的多样化，剧集观众不再满足于单一的叙事方式。电影名导需要在适应剧集观众的同时，保留自己的独特风格。在这方面，《边水往事》和《雪迷宫》给出了很好的示范。这两部作品既有电影导演把关剧集审美和质感，又能在叙事上符合内容要求，取得了良好的口碑。

再者，从创新到实验。在寻求与电影导演的合作时，长视频也开始尝试探索未来的精品化方向。他们不再局限于传统的合作模式，而是希望通过与电影导演的合作，打造出具有创新性和实验性的剧集。在这方面，一些电影导演的表现令人期待。例如，路阳的《风起陇西》、陈思诚监制的《球状闪电》、陆川执导的《借命而生》等作品，都展现了电影导演在剧集领域的潜力。

曹保平和张艺谋等新一批电影名导的跨界执导，标志着电影与剧集之间的界限正在逐渐消除。他们的创作逻辑也在不断地调整和创新，以适应市场需求的变化。在未来，我们有望看到更多的电影名导在剧集领域展现出自己的才华，为我国的电视剧产业带来新的活力。